Результаты исследований обучающихся в проекте Графический дизайн

Материал из Wiki Mininuniver
Версия от 00:29, 10 декабря 2024; Серова Дарья (обсуждение | вклад) (Другие документы)
(разн.) ← Предыдущая | Текущая версия (разн.) | Следующая → (разн.)
Перейти к навигацииПерейти к поиску


Авторы и участники проекта

Серова Дарья

Участники группы "Исследователи"

Тема исследования группы

История развития графического дизайна

Проблемный вопрос (вопрос для исследования)

Какова история создания графического дизайна?

Цели исследования

  • Узнать, когда появилась первая печатная реклама и расцвет типографики
  • Узнать про дизайн, который изменил историю
  • Узнать историю от наскальных рисунков до эпохи возрождения

Результаты проведённого исследования

Для начала мы узнаем, что такое "Графический дизайн"? Графический дизайн — это визуальная коммуникация между дизайнером и аудиторией. Он помогает объяснять сложные понятия, передавать образы и структурировать большие объемы информации.

Несмотря на то, что сегодня графический дизайн тесно ассоциируется с цифровыми технологиями, он начал зарождаться задолго до появления первых компьютеров и программного обеспечения. Первой формой визуальной коммуникации была наскальная живопись, датированная 38 000 г. до нашей эры. Первобытные люди оставляли рисунки в пещерах Европы и Азии задолго до появления письменности. Ученые считают, что через рисунки люди удовлетворяли потребность в коммуникации и передаче информации. Папируус.jpg Лошадки.jpg

Изначально рисунки были простыми и изображали животных, но со временем становились сложнее и показывали полноценные сюжеты из жизни людей и божеств. Рисунки наносились на стены пещер красителями минерального, животного или растительного происхождения. 2 Древние шумеры придумали один из самых ранних языков. Для обозначения слов использовались специальные значки (пиктограммы). К значимым этапам становления графического дизайна можно отнести появление пергамента в древней Персии, папируса в Египте и бумаги из бамбука в Китае. Именно благодаря этим физическим носителям визуальная коммуникация обрела новую форму. 3 Изначально технология производства бумаги не выходила за пределы Китая. Бумага стала распространяться по всей Азии в процессе торговли, а с развитием торговых путей в XII веке проникла уже в Европу. С XI по XIII век в Европе активно распространяется стиль готика, сказавшийся и на письменности. Для шрифта той эпохи характерны надломленные линии, закругления и эллипсы, принимающие форму остроконечного миндаля. Достоверно неизвестно, когда появились первые вывески. Но ученые считают, что запрос на них возник вместе с необходимостью сбыта товаров. Ремесленники Древней Греции и Рима привлекали внимание покупателей с помощью наружной рекламы, используя не только рисунки, но и письменность. А вот в средние века население было малообразованным, поэтому приходилось использовать простые и понятные образы. В период с XI по XII век в Европе формируется геральдика, оговаривающая принципы и правила использования изображений на гербах. Гербы через визуал передавали информацию о титуле, праве наследования, месте, личных качествах, что делает их схожими с современными логотипами. По сути это была первая дисциплина, изучающая графические символы для передачи информации.


Первая печатная реклама и расцвет типографики. XV — XIX век. В 1440-е годы на территории современной Германии изобретатель и ювелир Иоганн Гутенберг изобрел первый в Европе печатный станок. Это создало почву для зарождения типографики. Типографии стали открываться по всей Европе, начинается массовый выпуск книг и других печатных изданий. Благодаря изобретению Гутенберга печать стала более доступной. В 1472 году появление первое печатное объявление, в нем сообщалось о продаже молитвенников.

В 1680 году в Англии появилась первая рекламная иллюстрация в газете. Это был оттиск индийского фонтана, расположенного во дворе таверны. Позже это новшество подхватили разные газеты, и уже к 19-му веку иллюстрации были практически во всех изданиях.

Станок2.png Станок.jpg

Дизайн изменивший историю. XIX—XX век стал одним из самых значимых в формировании графического дизайна. Именно тогда появились два ключевых стиля, с которыми дизайнеры взаимодействуют по сей день — Модерн и Баухауз.

Яркий представитель эпохи Модерна — Альфонс Муха. Живописец и иллюстратор применил символический подход к объекту рекламы. Вместо демонстрации товара или покупателя он демонстрировал эстетику и красоту в виде растительного орнамента и женских образов. Модерн отверг классику, и обратил взоры дизайнеров на все новое или хорошо забытое старое. Стиль проник почти во все страны, приобретая везде свою особую форму, черпая вдохновение из местной культуры. В 1919 году в Германии открылась школа строительства и художественного конструирования Баухауз, ставшая толчком к формированию одноименного стиля.

Баухауз принес в графический дизайн ориентир на минимализм и функциональность. Это был настоящий прорыв, ведь до этого дизайн в основном ориентировался на всевозможное украшательство. Каждый стиль графического дизайна складывался из трех составляющих: желания открывать что-тот новое, делиться этим с миром и техническим возможностям, позволяющим реализовать ту или иную идею.

Очередным витком развития модерна стал стиль Ар-деко. Это был роскошный ответ на промышленную революцию. Стиль утвердился после Международной выставки декоративного искусства и промышленности 1925 года в Париже. Стиль, призванный украсить жизнь людей после революций и войн до сих пор используется многими брендами, идеально демонстрируя люксовость и элегантность.

Баухауз.jpg

Вывод

В современном мире графический дизайн играет значительную роль во многих аспектах нашей жизни. От рекламы до упаковки продуктов, от книжных обложек до интерфейсов сайтов – везде мы сталкиваемся с его проявлениями. Графический дизайн, будучи мощным инструментом коммуникации, имеет двойственное влияние – с одной стороны, он помогает нам ориентироваться и выделяться в информационном потоке, с другой – может быть использован для манипуляции и контроля над потребителями. Важно осознавать эту двойственность и развивать критическое мышление, чтобы не поддаваться на уловки дизайнеров и сохранять свою индивидуальность и свободу выбора. В конечном итоге, графический дизайн – это не просто инструмент, это средство передачи ценностей, идеалов и мировоззрения, и важно помнить об этом, как наблюдая его в различных сферах нашей жизни.

Полезные ресурсы

Курсы: Графический дизайн

Обзор лучших программ для графического дизайна

Веб-дизайн

Основы графического дизайна

Другие документы

Проекты группы ИТ-22 Результаты исследований обучающихся в проекте