Результаты исследования обучающихся в проекте Культурное наследие Древней Греции
Содержание
Авторы и участники проекта
и участники группы "театралы".
Тема исследования группы
Особенности театра Древней Греции.
Проблемный вопрос (вопрос для исследования)
Какие можно выделить особенности театра Древней Греции?
Гипотеза исследования
Мы считаем, что история возникновения театра и его устройство отражает историю древнего государства и общества.
Цели исследования
1. Узнать историю возникновения театра Древней Греции.
2. Выяснить из каких частей состоял театр.
3. Найти особенности театральных жанров, существовавших в Древней Греции.
4. Проанализировать профессию актёра в греческом театре.
Результаты проведённого исследования
Древнегреческий театр возник более 2500 лет назад и восходит к обрядам глубокой древности.
Греческий театр произошел от празднеств в честь Диониса – бога виноделия, которые справлялись весной и осенью, длившихся несколько дней и представлявших собой торжественные процессии, мистерии, называвшиеся Великие Дионисии, а затем состязания драматургов, поэтов, хоров в специально построенном для этих целей здании.
Театр играл большую роль в общественной и культурной жизни древнегреческого города. Эти дни объявлялись нерабочими, и все население города обязано было прийти на праздник.
Участники шествий раскрашивали лица или надевали маски, привязывали бороды, одевались в шкуры козлов, чтобы походить на сатиров, спутников Диониса. Эти праздники были настолько популярными, что правитель Писистрат решил сделать их государственными и установил трехдневные театральные представления для празднования Дионисий 27 марта 534 года до н.э. Эта дата сегодня нам известна как «День театра». Театр в Древней Греции был массовым. Театр в Афинах вмещал до 27000 человек. Театр в Мегалополе – 44000 человек.
Мы выяснили, что театр был без крыши и состоял из трех основных частей: орхестры (от глагола «пляшу»), мест для зрителей - театрона (от глагола «смотрю») и скены (от греч. «палатка»).
Из обрядовых игр и песен в честь Диониса выросли два жанра древнегреческой драмы: трагедия и комедия.
Мы узнали, что актеры пользовались в Греции большим почетом и занимали высокое общественное положение. Актером мог быть только свободнорожденный. Актеры принимали в V—IV вв. до н. э. самое деятельное участие в общественной жизни полиса. Их избирали на высшие государственные должности в Афинах, отправляли в качестве послов в другие государства. Так как число актеров не превышало трех, то одному и тому же актеру приходилось играть в спектакле несколько ролей. Часть драмы проходила не перед глазами зрителей: они узнавали о том, что произошло за сценой, через вестников, домочадцев, слуг. Это и давало возможность обходиться таким малым количеством актеров. Женские роли всегда исполнялись мужчинами.
Актеры должны были не только хорошо декламировать стихи, но и владеть вокальным мастерством. Греческие актеры должны были владеть и искусством танца, искусством движения. Актеры выступали в масках, так что мимика была исключена из игры. Тем больше внимания приходилось уделять жесту.
Необходимость в маске вызывалась тем, что женские роли исполняли мужчины, а также обусловливалось размерами греческого театра: без маски лица актеров были бы плохо видны зрителям дальних рядов.
Маски делались из дерева или полотна (в последнем случае полотно натягивалось на каркас, покрывалось гипсом и раскрашивалось). Маска закрывала не только лицо, по и всю голову, так что парик был укреплен на самой маске; к ней же в случае необходимости прикреплялась и борода. У трагической маски обычно делали выступ надо лбом (онкос), увеличивавший рост актера. Костюм трагического актера представлял собой несколько пышную одежду, какую носили жрецы Диониса во время исполнения религиозных церемоний. Театральный хитон (одежда из льняной ткани, в виде широкой рубашки) имел длинные рукава и спускался до пят. Плащи употреблялись в основном двух видов: длинный, располагавшийся вокруг тела складками (гиматий), и короткий, с застежкой на плече (хламида). Отдельные персонажи носили особую одежду, например, царь — длинный плащ пурпурного цвета, царица — белый плащ с пурпурной каймой. На театральных хитонах и плащах были вышиты цветы, пальмы, спирали, арабески, а также фигуры людей и животных (например, лошадей, собак). Такой расшитый костюм изображается па одной из ваз I в. до н. э., которую называют “вазой Андромеды” (по мифу, дочь царя Эдипа, отданная в жертву морскому чудовищу, но спасенная героем Персеем). При Перикле неимущим гражданам выдавались для посещения театра особые зрелищные деньги (теорикон).
