Результаты исследования учащихся в проекте Натюрморт

Материал из Wiki Mininuniver
Версия от 14:38, 9 августа 2018; Пилюгина Мария (обсуждение | вклад) (Новая страница: «Содержание 1 Авторы и участники проекта 2 Тема исследования группы 3 Проблемный вопрос (в…»)
(разн.) ← Предыдущая | Текущая версия (разн.) | Следующая → (разн.)
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Содержание 1 Авторы и участники проекта 2 Тема исследования группы 3 Проблемный вопрос (вопрос для исследования) 4 Гипотеза исследования 5 Цели исследования 6 Результаты проведённого исследования 7 Вывод 8 Полезные ресурсы 9 Другие документы Авторы и участники проекта Горшкова Кристина И Пилюгина Мария

Тема исследования группы Натюрморт

Проблемный вопрос (вопрос для исследования) Каковы особенности в натюрморте(жанры, виды, специфика)?

Гипотеза исследования Мы считаем, что современный человек не предполагает, что натюрморт как жанр живописи является глубоко символичным и относится к натюрморту как к банальному изображению продуктов питания и предметов быта. Наш проект поможет ученикам более глубоко и полноценно воспринимать натюрморты.

Цели исследования - Познакомиться с натюрмортом, как с жанром изобразительного искусства.

- Проанализировать принципы построения композиции в натюрморте .

- Собрать материал о видах натюрморта.

Результаты проведённого исследования

Натюрморт – это жанр в изобразительном искусстве (главным образом в живописи и графике), посвященный изображению крупным планом неодушевленных предметов: цветов, фруктов, битой дичи и т.п. Естественно, в процессе своего становления натюрморт приобретал те или иные черты и, таким образом, были выделены различные виды натюрморта. С одной стороны по технике изображения, с другой – по смысловому содержанию, то есть в зависимости от того, что изображается на картине.

В зависимости от внутреннего содержания и наполнения натюрморты подразделяются на следующие виды, сформировавшиеся в процессе исторической эволюции жанра.

НИДЕРЛАНДСКИЙ натюрморт. Грандиозные для такой небольшой страны достижения в естествознании, точных и общественных науках дали возможность развитию искусства и, в частности, натюрморта. Жизнь страны неизбежно накладывала отпечаток и на содержание натюрморта. Мореплаватели из своих путешествий в экзотические страны привозили не только диковинную посуду и растения, но и новые методы и подходы, что олицетворялось в уникальных нидерландских натюрмортах 17 в. Все те изображаемые предметы показывали достаток страны и ее жителей. Такая подход пришелся по вкусу, и люди охотно приобретали картины для украшения интерьера. Вообще можно сказать, что любой вид искусства несет отпечаток жизни и развития той страны, в которой зародился, и тех эпох, которые ему суждено пережить. И натюрморт - не исключение. К примеру, сегодняшний натюрморт отражает жизнь и последние достижения в науке и технике.

Натюрморт «ЗАВТРАКИ» - это в основном, композиция из небольшого количества предметов. Они могут быть выполнены из различных материалов: из стекла, керамики или металла. Такой натюрморт не только наполнен смыслом, раскрывающим неразрывную гармоничную связь людей и окружающего их мира, но и наполнен здоровым оптимизмом восприятия жизни. Приметно, как щедра матушка – природа, и какими талантами и трудолюбием обладает человек. Нам тоже под силу украсить свой интерьерный стиль подобными композициями. А можно просто подобрать картину с изображением натюрморта и повесить ее в гостиной.

Натюрморт, требующий знания религиозных традиций и символики, получил название «СУЕТА СУЕТ», или «ученый» натюрморт. Этот интеллектуальный вид натюрморта зародился в середине 17 в. в университетском Лейдене и стал очень популярен не только в стране, а и за границей. Рядом с предметами, символами человеческого счастья, мы видим черепа - мистические символы. Они соседствуют то с царской короной, то с рыцарскими доспехами, то с музыкальными инструментами, то с драгоценностями. С сухим шелестом отсчитываются чьи то минуты бытия в песочных часах.

ИЛЛЮЗИОНИСТИЧЕСКИЙ натюрморт – обманка (тромплей). Стал популярен в середине 17 в. В таких натюрмортах используется иллюзионистский прием, искусно создающий обман зрения трехмерного пространства, наподобие современной техники художественной росписи – объемной или 3D. И еще тогда такой вид натюрморта призван был решать те же самые недостатки интерьера. Родина натрюрмортов, отличающаеся скудной территорией под застройку жилых домов, вынуждала архитекторов отдавать предпочтение этажности. При этом интерьеры ограничивались по площади и представлялись маленькими комнатами и узким лестницами, ведущими наверх. Вынужденной мерой стало совмещение спальни, кабинета и гостиной. Небольшие простенки между окнами украшали маленькие зеркала в рамках, картины или географические карты. Таков был скромный декор интерьера. Поэтому, чтобы как-то зрительно расширить границы замкнутого помещения, голландские мастера в своих картинах разрабатывали перспективу и многоплановость пространства. Причем эта грандиозность могла не отвечать действительности. Зрительно интерьер иллюзорно продолжается на холсте. Художники с особой тщательностью копировали предметы домашнего обихода и давали волю фантазии, когда возникала необходимость в создании эффекта свободных зон. В картинах – обманках благодаря утонченному колориту, эффекту осязаемости, подбору предметов и рационализму композиции, отражался реальный быт образованного населения. Рядом с туалетными принадлежностями могли соседствовать атрибуты для занятий наукой или искусством, или охотничья экипировка. Подобные натюрморты идеальны при оформлении интерьера загородного дома или небольшой квартиры.

Натюрморт «НАКРЫТЫЕ СТОЛЫ» тоже вырос из голландской живописи. В городе устраивали банкеты в честь воинов, ведших борьбу за независимость Голландии, и чтобы увековечить память об этих событиях, заказывали художниками портреты. За столом обычно собирались только близкие люди, поэтому сервировка стола была подчинена идее братства и товарищества. Постепенно такие натюрморты стали выражать философию праздника, беззаботного веселья и счастья и его кратковременности. Но с боем часов исчезает наслаждение изысканными винами, роскошными блюдами и вообще радостью жизни, остаются лишь кусочки не съеденного хлеба, ореховая скорлупа да осколки разбитой посуды.

Для создания ДЕКОРАТИВНОГО натюрморта художник использует стилизованные формы, близкие к орнаменту, но имеющие символическую суть. Ему свойственны яркие контрастные цвета, выразительные силуэты и плоскостность. Плоскостность декоративных натюрмортов прекрасно сочетается с плоскостью стены. Этот жанр искусства способен украсить интерьер помещения, его архитектуру. Картина может быть выполнена в той же цветовой гамме, что и помещение, гармонично продолжая его. А может, наоборот представлять собой яркое пятно, акцентирующее на себе внимание, и этим развивая пространство в каком-то ритме. Оказавшись в такой обстановке, внутренне настраиваешься на ритмичность и музыкальность.

Работая над РЕАЛИСТИЧНЫМ натюрмортом, художник изображает настолько яркие живописные полотна, что их практически невозможно отличить от фотографии. Композиция не перегружена множеством предметов, передает их индивидуальность и максимально приближена к натуре. Каждое цветовое пятно имеет четкий контур и объем и представлено в реальном цвете. Например, украшая интерьер спальни или гостиной, можно самостоятельно составить легкую композицию из любимых цветов. В небольшой вазе или любом другом сосуде достаточно поместить скромный букет, в котором зеленая листва и крупные цветы с легкой небрежностью переплетаются естественным образом. Прекрасным интерьерным дополнением станут гроздья винограда и сочные яблоки, расположенные на изящной тарелке. Несколько виноградин живописно лежат на белой салфетке или скатерти. Рассматривая подобные натюрморты, как бы ощущаешь аромат и вкус плодов и напитков. Вывод В процессе работы мы узнали что такое натюрморт, изучили историю возникновения натюрморта, научились различать его виды и составлять правильные композиции для натюрмортов.